Langosta (2015) de Yorgos Lanthimos

Se oían risas en el cine.
Es normal que en cuanto lo horrendo o perturbador asome la cabeza nuestra primera reacción sea reírnos. Es nuestra primera línea de defensa: atacamos con carcajadas cuando sabemos bien que nuestra propia miseria está siendo diseccionada sin piedad, porque la otra alternativa sería llorar.
Y, sin embargo, algo queda, una fina capa que se va añadiendo a un retrato nuestro a medio pintar.

'Langosta' es la clase de retrato que asusta.
Uno clarividente y sincero, pero también inquietante porque ¿alguien sería capaz de poner en duda que lo que muestra no está pasando? ¿nadie reconoce, pasado por el filtro de la ficción deformante, ningún comportamiento visto antes?
En la tradición de la buena ciencia ficción, Yorgos Lanthimos no inventa nada, solo crea una realidad exagerada que se revela, risa tras risa, verdadera.

La Visita (2015), de M. Night Shyamalan

Es cierto, M. Night Shyamalan no tiene una buena época.

La casi extraordinaria ristra de fracasos que ha coleccionado los últimos años se podría justificar de alguna manera si habláramos del típico director mercenario que acierta de casualidad, pero no del menos extraordinario narrador de 'El Sexto Sentido' o 'El Protegido'.

Así, con inteligencia, Shyamalan se va al extremo opuesto, el casi videoblog. Y si bien es cierto que es una decisión que condiciona la historia, no es menos cierto que funciona cual tiro.

Cenicienta (2015), de Kenneth Branagh

'Cenicienta', versión 2015, no es tu típico cuento.
Allá donde otros prefieren triunfar con reformulaciones, cambios de protagonista o enfoque, la nueva fábula de Disney se permite el lujo, raro y extraordinario, de triunfar en sus propios términos y morales. No pervierte el cuento ni lo cambia, y desde luego no le inyecta oscuridad creyendo que eso le dará validez.
Exhibe un corazón descaradamente romántico e idealista, y, perfectamente consciente de ello, lo elige como su arma para luchar en estos tiempos oscuros. Pero cree que existe la bondad aún en ellos y, por extensión, en el interior de su posible cínico espectador.

Under the Skin (2014), de Jonathan Glazer [XII Muestra Syfy]

¿Qué es, exactamente, ser humano?
Respirar, andar, moverse, hablar, mirar... probablemente bastante más sencillo que sentir, empatizar, tener curiosidad, descubrir y aprender.
No son las funciones físicas el desafío, sino probablemente las más intrínsecas cuestiones del ser humano, las que tienen que ver con aquello que juzgamos inexplicable, con los que nos viene "del corazón", esa expresión que fundamenta que algo "dentro de nosotros" nos lleva a hacer lo que hacemos.

A Girl Walks Home Alone at Night (2014), de Ana Lily Amirpour [XII Muestra Syfy]

En una ciudad blanquinegra, malviven seres.
Personas a las que la vida dió la espalda, hombres consumidos por su pasado, criminales viciados a su exceso, mujeres sin posibilidad de querer, soñadores sin material para soñar... seres eternos sin posibilidad de cambiar.
Se dice en determinado momento que se está en Bad City. Un poco obvio, pero nadie puede dudar que sí, es una mala ciudad en general, un limbo en algún lugar del desierto.

Spring (2014), de Justin Benson y Aaron Moorhead [XII Muestra Syfy]

Llega la primavera.
Otro año, otras novedades, otras responsabilidades. Buscar ese pedacito de mundo que en algún momento nos debe corresponder, pero que no acaba de llegar.
Primavera, que implica que todo vuelve a nacer, que otra aventura se abre ante nosotros, y resurge de entre un frío invierno de pérdidas.

Goodnight Mommy (2014), de Severin Fiala y Veronika Franz [XII Muestra Syfy]

En una casa de campo viven dos niños, y su madre.
Un día, la madre vuelve con la cara vendada, instaura rígidas normas de convivencia y se encierra en su cuarto con un mutismo absoluto. Merodea por los pasillos, casi gruñendo, y la vida de los dos hermanos no vuelve a ser la misma.
Alguien, o algo, se ha apoderado de su madre. Solo ellos saben la verdad y pueden rescatarla de las garras de esa extraña que ha invadido repentinamente sus vidas.

Song of the Sea (2014), de Tomm Moore [XII Muestra Syfy]

De la materia de los cuentos está hecha 'Song of the Sea'.
Una historia de otro mundo contada en el nuestro, sobre la pérdida y sus consecuencias, tanto las buenas, como las malas. Sobre cómo llegado el momento no son las decisiones ajenas las que nos destrozan, sino las que uno hace por un bien mayor. Las decisiones en las que uno se quita de la ecuación por otros.

Lo que Hacemos en las Sombras (2014), de Taika Waititi y Jemaine Clement [XII Muestra Syfy]

Vampiros compartiendo piso.
Que se dice pronto.
En la que es, probablemente, la mejor idea para un documental en años, 'Lo que Hacemos en las Sombras' muestra un par de días en las vidas de Viago, Vladislav, Deacon y Petyr, cuatro vampiros compartiendo piso en Nueva Zelanda y tratando de convivir.
Como ya he dicho, se dice pronto.

Chappie (2015), de Neill Blomkamp

Da qué pensar la situación actual de Neill Blomkamp.
Un director endiosado (en el sentido más positivo de la palabra) por 'Distrito 9', y puesto en duda con 'Elysium'. ¿Flor de un día, otro producto audiovisual en una industria que cada vez pide más artífices de espectáculos y no necesariamente directores?
'Chappie', mal que me pese, no despeja esa incógnita.

Sin Ley (2012), de John Hillcoat

La Ley Seca.
El Condado más Húmedo del País.
Poderosos elementos de la historia americana sustentan esta saga fraternal de los Bondurant, forajidos, leyendas, héroes... pero sobre todo, y pese a todo, hermanos.
De su valentía habla esta historia. Y sobre todo de su dureza, su capacidad para aguantar de todo.

Jack cuenta la historia de sus hermanos, Forrest y Howard, de cómo llegaron a ser hombres respetados en el territorio por vender su propio cóctel alcohólico de puerta en puerta, y tener claro que solo ellos tenían ese privilegio.
De hecho, más que un privilegio, es un derecho: todo el país moría de sed, y los hermanos eran aclamados a la vez que perseguidos. Se escondían a plena vista, porque no tenían nada que esconder.
Una auténtica patada en la boca al sistema norteamericano y a sus poderosos, que recortaban derechos de algo imposible.

Oculus (2014), de Mike Flanagan

La levedad de lo imaginado.
Es curioso que, hasta ahora, el género de terror no haya visto el inmenso potencial de semejante concepto: no lo que se ausenta o lo que no debería estar, si no lo que no sabemos si se ha llegado a ir, y el no saber si realmente hay algo que no debería estar.
'Oculus' hace de la duda su fortaleza, y es doble el juego porque tú también formas parte de él, no sabes si lo que te están contando debe hacerte temer o solo auto-convencerte de que no es nada.

Kingsman: Servicio Secreto (2015), de Matthew Vaughn

El que 'Kingsman: Servicio Secreto' elija ser tan desprejuiciada por delante de ser un homenaje al cine de espías la hace llegar más lejos de lo que inicialmente sería.
Pero sucede que, feliz casualidad, en esa casi parodia del espionaje acaba encontrando una identidad, y, lo más importante, acaba siendo un verdadero homenaje a James Bond y cía.

Birdman: o la Inesperada Virtud de la Ignorancia (2014), de Alejandro González Iñárritu

Nunca pensé que el hombre de las mallas pudiera volar.
Los otros niños sí, y el público, y el mundo entero también. Eran otros tiempos, cuándo la gente en mallas andaba por la Tierra (¡por la realidad!) y nos sentíamos bendecidos porque ellos estaban allí para salvar el mundo, las veces que fuera necesario. Ahora es diferente, ahora tenemos estos universos, estos grupos de gente extraordinaria, y la era dorada está olvidada. Así como los hombres detrás de aquellas máscaras.
Nunca pensé que el hombre de las mallas pudiera volar, pero... ¿pensaba él lo mismo?

Siempre Alice (2014), de Richard Glatzer y Wash Westmoreland

Es algo curioso, la lucha contra uno mismo.
Una lucha que en el fondo es la derrota, pues nadie conoce más nuestras debilidades que nosotros mismos.

En el caso de Alice, la lucha es más que nunca contra su propia persona, una profesora de éxito y buena familia, hasta pasar a ser casi un vegetal dependiente.
Algo duro, que en ningún momento se trata con el temido sentimentalismo, sino más bien con una sensación inexorable de cambio: está sucediendo y no va a parar hasta ser completo. Al principio, en forma de breves brotes de pánico, luego en forma de olvidos pequeños, hasta ya ni ser capaz de recordar que se ha olvidado.

El Libro de la Vida (2014), de Jorge R. Gutiérrez

Única.
Verdaderamente única.

Una auténtica celebración de México, del valor, de la amistad y de los buenos sentimientos, pero sobre todo de la vida.
Vida que Manolo celebra con canciones (y qué canciones), vida por la que lucha Joaquín, vida la que María da a esos dos, vida por la que apuestan la Katrina y Xibalba, los mitos mexicanos.

Foxcatcher (2014), de Bennett Miller

Se abre con los poderosos cazando zorros a lomos de sus caballos, los 'Foxcatchers'.
Otros tiempos, otras personas, de cuándo el dinero definía a una persona y un hombre de fortuna no tenía que ensuciarse las manos cazando al zorro.
Si hay una lectura implícita en 'Foxcatcher', esa es la de la futilidad y progresivo deterioro del hombre rico en este S.XX que ya dejamos atrás, representado en la figura de John du Pont.

Predestination (2014), de Michael Spierig y Peter Spierig

¿Fue antes el huevo o la gallina?

Ya desde el principio, el viajero en el tiempo nos explica el dilema primordial, el cómo saber si se existe por elección o por puro azar. La acción contra la reacción. El hacer contra el dejar.
Si hay algo que el viajero en el tiempo no para de hacer es, precisamente, hacer. La corriente temporal es demasiado caprichosa como para dejarla ir por libre.